作者｜温度纪 何惜金
“服装是灰旧的，镜头是手摇的，我已经很久没有看到这么硬核的刑侦剧了。”厌倦了千篇一律的调色滤镜，00后丁辰剧荒已久，最近却被《我是刑警》硬控，熬夜一口气炫了前四集。
叔圈顶流于和伟、富大龙主演，剧集故事取材于全国各地三十多年来发生的诸多重大案件，丁辰顺势安利给了父母，没想到爸妈追得比自己还上头。
而社交媒体平台上，各个年龄层的观众也对剧情发展讨论得热火朝天。从第一个大案“西山矿抢劫杀人案”到被戏称为“打地道偷黄豆“的鹤岗盗粮案，案件节奏紧凑，严丝合缝，群像式刻画，即便配角也能让观众共情。
剧情播至中段，爱奇艺站内热度值破万，这也是爱奇艺首部热度破万的刑侦剧。社交媒体上，《我是刑警》口碑和数据持续走高，微博开分9.1，豆瓣开分7.8，全网热搜超过850个。这部难得一见的“粗糙”质感的刑侦大剧成了年底的破圈之作。观众全员上桌，vivo、度小满、战马、飞鹤，还有赫力昂、广药、健民等药企，茅台、毛铺等酒企踊跃投放。
细腻打磨的粗颗粒质感，拯救滤镜受害者
90后花穗是个深度刑侦剧迷，从《重案六组》《案发现场》再到美剧《识骨寻踪》系列，她都刷过N遍。
“已经很久没有看到有生活感的电视剧了。”质感粗粝的《我是刑警》让花穗找回了蹲在电视机前看《重案六组》的感觉。
硬控观众的关键，在于够真。
破案过程写实，24k的硬核刑侦。没有福尔摩斯式的侦探，在监控、指纹、DNA技术都不完善的90年代，破案靠的是法医、痕检、刑警的集体智慧。
案件陷入僵局怎么办？只有一次次回到案发现场，锁定关键证据。痕检专家寻找蛛丝马迹，从弹道痕迹，作出推断，验证猜想；法医专家给尸体“洗澡”，刮开焦皮，发现线索；一线刑警挨家挨户，摸排勘察。反复交叉比对，才终于确定真凶。严谨细致，扎扎实实，甚至连卷尺进行弹道模拟的细节都进行了真实考究。剧集制作的诚意和认真不言而喻。
而这种真实感的观剧体验，靠的就是淋漓尽致的细节。手持摇镜的纪录片跟拍方式，让这部剧乍一看很糙，但仔细咂摸回味，就会发现到处都是惊喜。
和以往刑侦剧的类型叙事倾向不同，《我是刑警》平铺直叙，没有任何炫技。
扎根在现实之中，角色自然长出了丰满的血肉。群像式刻画，每个人物都有自己的独特魅力。
愣头青秦川敢想敢干，正义热血，一路探案一路成长，职场老油条胡兵，刀子嘴豆腐心，看似保守，实际顾全大局。起初观众恨得牙痒痒，可看到他也会为抓罪犯拼命时，还是会湿了眼眶。
多样立体的人物，共同构成基层民警的真实面貌，剧集所传递的正义的信念和坚守，自然随人物命运的起起伏伏，深入人心，产生共鸣。
观众喜欢品质好剧，对能融入剧集场景的广告，自然也会爱屋及乌。追剧上头，甚至还会主动在弹幕上打出“此处该有广子”。比如，看到民警们为了搜寻职业罪犯的踪迹，整夜翻看城市监控视频时，观众心疼坏了，积极地在弹幕上呼唤眼药水品牌“海露”。
可见，自然地将产品融入场景，品牌一样能收获观众的欢心，在剧迷们的“牵线搭桥”下，海露执行力非常之高，不到两天就敲定了合作，甚至有热心的剧迷结合案件走向，为海露提供了定制的广告词。
金主爸爸追捧，悄悄和观众走心
作为观众，唐钰厌烦的并非广告，而是生硬植入破坏了追剧体验。“有时剧情进展到了关键时刻，突然插入了一段和整部剧画风完全不搭的广告，让人瞬间出戏。”
聪明的金主爸爸们，格局打开，学会和观众一起玩。品牌结合剧情和人物，定制创意十足的中插广告。
《我是刑警》的演员赵阳，此前在《沉默的真相》《警察荣誉》中扮演的警察形象，破圈火上热搜。热血形象深入人心，也与度小满对建立品牌安全、值得信赖的形象诉求一致。原生感十足的广告，观众在共情剧中角色时，很容易移情品牌，产生认同，悄悄被“偷心”，“资金周转，就找度小满。”已经魔性入脑。
《我是刑警》开篇就是春节，热闹温馨的家族聚会场景，一下子唤醒了观众的集体记忆。弹幕上，有人忍不住回忆“我们小时候就这样”，也有人怀念起这个氛围，忍不住期待“好想过年”、“马上就要过年了”。
借助这个场景，“五粮春”这类白酒品牌走入消费者的视野，无声地提醒着消费者“选我”。就这样，在不打扰观看体验的情况下，将自己与温馨聚餐、欢乐过节联系在一起，完成了对心智的占领。
借助剧中场景，除了能自然地为节庆营销预热，品牌主也一样能完成对品牌形象的塑造。比如，当主角办案陷入困境，需要应酬协调时，“毛铺酒”的定制温馨提示，成了观众的嘴替。一句“多寻线索早破案，少喝一点为健康”，说出观众心声，狠狠拉了一波好感度。
情绪浓度越高，品牌记忆度就越高，全情投入，更容易占领消费者心智。而作为用户的唐钰，之所以喜欢叔圈演员，就是希望演技派能够出圈。追捧优质剧集的金主爸爸，让创作者们获得回报，继续优质内容再生产，实现正向循环。
手握稀缺、多元大剧的爱奇艺：观众长情，品牌长销
对于降本增效的大环境来说，营销界的普遍问题是，究竟选择怎样的内容投放，才能起到事半功倍的效果，让投放费用花得够值。
出圈大剧是首选。因为出圈意味着更多的曝光度和话题度，品牌在合作共创方面也有了更多玩法与可能。同样，剧集的长尾效应，能够为品牌带去更持久的曝光和转化，让品牌长销。
然而一部长剧如何才能够出圈？回望历年的破圈作品，不难发现：一是题材稀缺、内容有厚度、能唤醒大众共情；二是受众足够广泛。
2024年清华大学发布的《中国剧集创新发展与审美多元化研究报告》显示，社会性、现实感、共情力、向善向美、诗意表达和电影感，已经成为平台和观众的新共识。
无论是之前的《人世间》《狂飙》，还是今年的《南来北往》和《追风者》，这些都是取材现实，有温度和厚度的作品。《我是刑警》扎根于现实，演绎三十五年刑侦工作的发展和变迁。听上去题材宏大、气势磅礴，但选择的视角却是普通基层刑警。他们的悲欢离合，最能够让观众有代入感，各个年龄层的观众都能够找到共鸣。
作为一部纪实刑侦大剧，它不仅吸引了年轻的悬疑剧受众，同时还吸引了从80、90年代走过来的中老年。跨越年龄圈层，不同品牌都能在这里找到适合自己的受众。比如，在投放《我是刑警》的酒类品牌中，推出“0糖”啤酒的哈尔滨啤酒，既能寻求到与品牌调性一致的大剧，又能击中全年龄“饮友”，将健康观念输送人心。
“每个案子有每个案子的气味”，每个平台也都有每个平台的风格。
现实主义和悬疑剧集一直以来都是爱奇艺的王牌，历来成绩不俗，底气十足。爱奇艺规模上亿的付费用户群体，也为优质剧集通过口碑发酵、迅速出圈，提供了不可或缺的环境。
